Das künstlerische Programm dieser 4. Ausgabe wird große Momente der Begeisterung bieten. Auf der einen Seite wird das Galakonzert einen einzigartigen Sänger und zweifellos eine der am meisten gefeierten Stimmen präsentieren: den deutschen Tenor Jonas Kaufmann.
Zusammen mit der Mezzosopranistin Anita Rachvelishvili und begleitet vom Orchester von Gran Canaria (Orquesta Filarmónica de Gran Canaria) unter der Leitung von Karel Mark Chichon werden diese außergewöhnlichen Künstler am Dienstag, den 25. Juni 2024, um 20.30 Uhr in Santa Catalina, Royal Hideaway Hotel, eine Operngala darbieten, die einige der bewegendsten Werke des Opernrepertoires auf die Bühne bringen wird.
„Lyrik und Leidenschaft“
In den Gärten des emblematischen Santa Catalina, a Royal Hideaway Hotel, wird die Stadt Las Palmas de Gran Canaria mit der III. Ausgabe des klassischen Musikfestivals Santa Catalina Classics von erlesener Musik untermalt.
Von Publikum und Kritikern gleichermaßen als einer der größten Tenöre der Geschichte gefeiert, ist Roberto Alagna zu einer der großen Ikonen der Weltoper geworden. Das warme Timbre seiner Stimme, zusammen mit der Leidenschaft und der Kraft, mit der er ein breites Repertoire interpretiert, werden zu einem einzigartigen Markenzeichen künstlerischer Vollkommenheit. Bei dieser Gelegenheit wird er, begleitet von einem der herausragendsten Symphonieensembles der Gegenwart, dem Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, unter der Leitung von Karel Mark Chichon, ein Repertoire interpretieren, das von französischer Lyrik bis zum italienischen Verismo mit seinen unverwechselbaren Anklängen reicht.
Gewinner des Santander International Piano Competition 2022
Der junge Pianist Jaeden Izik Dzurko erhielt nicht nur die höchste Auszeichnung beim letzten Santander International Piano Competition, sondern wurde kürzlich auch bei internationalen Wettbewerben wie dem Hilton Head International Piano Competition und dem Maria Canals International Music Competition ausgezeichnet.
«Kraft und Virtuosität»
Mit seinem unverwechselbaren Stil, der eine tiefe Kenntnis der Partitur mit einer uneingeschränkten Hingabe an die Klangmöglichkeiten seines Instruments verbindet, wurde der sevillanische Pianist auf den berühmtesten Bühnen Europas und Amerikas begrüßt.
„Die Geige als Gedicht“
Das zweite Konzert des Kammermusikzyklus wird von dem Geigen- und Klavierduo Francisco Fullana und Alba Ventura präsentiert. An diesem Abend werden die spanischen Künstler unter anderem Stücke von Granados, Poulenc, Messiaen, Turina und Sarasate interpretieren, ein anspruchsvolles und intensives Repertoire, das den Zuhörer zum emotionalen Erlebnis führen wird.
Eine andere Art, die Qualität eines hervorragenden Weins, seine Töne und Nuancen zu genießen, zu experimentieren und seine uralte Verbindung mit anderen Künsten im Laufe der Geschichte zu kennen.
Diese besondere Tour besteht aus drei Etappen: einer Reise durch die Momente, die die Beziehung zwischen Wein, Musik und künstlerischem Schaffen kennzeichnen, die mit einer musikalischen Probe eines der Instrumente endet, die mit dem alten Gott des Weins in Verbindung gebracht werden: dem Aulos; eine önologische Einführung, in der die Besonderheit der kanarischen Weine, einer weltweit einzigartigen Traube, enthüllt wird; und eine Weinprobe mit instrumentaler Musikdarbietung, die es uns ermöglicht, durch „Klangpaarung“ die verborgensten Nuancen der Traube wahrzunehmen und die Synästhesie mit Klängen zu genießen
Von der internationalen Presse als einer der bedeutendsten Tenöre des 21. Jahrhunderts gefeiert, ist Juan Diego Flórez zu einer Ikone des Belcanto geworden und ein vielseitiger Künstler, der technische Perfektion, interpretatorischen Ausdruck und Bühnencharisma vereint.
Zusammen mit dem renommierten spanischen Orchester Oviedo Filarmonía, einem der international bekanntesten symphonischen Ensembles, und unter der Leitung von Christopher Franklin wird er die Gärten des Santa Catalina, a Royal Hideaway Hotel, mit seiner Stimme zum Vibrieren bringen, indem er mit seiner Stimme die aufregendsten musikalischen Werke des lyrischen Repertoires des 19. Jahrhunderts abdeckt, eine wahre Reise ins Herz des Belcanto-Stils.
„Ein Dichter des Klaviers“
Mit Noten voller Dramatik, Emotionen und Monumentalität präsentiert Alexei Volodin ein Konzert, das einigen der repräsentativsten Stücke des romantischen Repertoires des 19. Jahrhunderts
Der Pianist, der mit einigen der wichtigsten Orchester Europas und Amerikas unter der Leitung von Dirigenten wie Valery Gergiev zusammengearbeitet hat, bietet
dem Auditorium seine Interpretation von Meisterwerken, darunter Chopins Fantasie in f-Moll und die berühmte Polonaise-Fantaisie sowie Mussorgskys Bilder einer Ausstellung.
„Die Seele der Geige“
Leticia Moreno ist eine der herausragendsten Geigerinnen ihrer Generation. Mit der Veröffentlichung ihres dritten Albums bei der legendären Deutschen Grammophon hat sie ihre exzellenten interpretatorischen Qualitäten sowie ihr tiefes Engagement für das musikalische Werk bestätigt.
Bei dieser Gelegenheit wird er zusammen mit dem Pianisten und Dirigenten Felipe Aguirre die berühmte Kreutzersonate von L. van Beethoven, die Siete Canciones Populares Españolas von M. de Falla sowie die virtuose Tzigane von M. Ravel aufführen. Anhand dieser ebenso kontrastreichen wie komplementären Werke kann das Publikum eine der herausragendsten Qualitäten der spanischen Geigerin genießen: ihre Fähigkeit, durch das Instrument zu „sprechen“ und die Seele durch ihre Klänge „auszudrücken“.
Genießen Sie einen hervorragenden Wein, seine Nuancen und erleben Sie seine Verbindung zu anderen Künsten im Laufe der Geschichte und lernen Sie es kennen.
Diese besondere Tour besteht aus drei Etappen: eine Reise durch die Momente, die die Beziehung zwischen Wein, Musik und künstlerischem Schaffen kennzeichnen, die mit einer musikalischen Vorführung der Instrumente endet, die mit dem antiken Gott des Weins in Verbindung gebracht werden: Aulos, Tympanon und Kymbala; eine önologische Einführung, in der die Besonderheit der kanarischen Weine enthüllt wird; und eine Weinverkostung mit Instrumentalmusik, die es uns ermöglicht, durch „Sound Pairing“ die verborgensten Nuancen der Trauben wahrzunehmen und die Synästhesie mit den Klängen zu genießen.
Gustavo Dudamel wird von der internationalen Kritik hochgelobt und hat seinen eigenen Stern auf dem Walk of Fame in Hollywood und gilt als einer der wichtigsten und einflussreichsten Dirigenten unserer Zeit. Unter seiner Leitung hören Sie zwei der wichtigsten symphonischen Werke des 19. Jahrhunderts. Das Orchester, das die Gärten des Santa Catalina, a Royal Hideaway Hotel erschallen lässt, ist das Mahler Chamber Orchestra, das Enthusiasmus und Erfahrung vereint und in mehr als drei Jahrzehnten mit Begeisterung vom Publikum und der Kritik aufgenommen worden ist.
Es gibt nichts schöneres als eine lyrische Darbietung in einer natürlichen Umgebung, um die Magie der Stimme zu genießen. Die Mezzosopranin Olga Syniakova und der Bariton Ihor Voievodin, die in ihrer steilen Karriere bereits auf den Bühnen des Palau de les Arts oder dem Theater der Oper von Dnipro triumphiert haben, begeistern das Publikum mit einem Programm aus Arien und Duetten der berühmtesten Opern, wie das „Mon coeur s'ouvre à ta voix“, von Camille Saint-Saëns, und „Là ci darem la mano“, von Mozart Mit diesem Konzert und der Unterstützung der Barceló Hotel Group für Olga Syniakova und in Zusammenarbeit mit der Albéniz-Stiftung bestärkt das Festival Santa Catalina Classics sein Bestreben, junge Künstler und Talente der klassischen Musik, die am Beginn ihrer Karriere stehen, zu fördern.
Der junge, ukrainische Pianist Dmytro Choni, ein vielversprechender Künstler aus der Welt der Pianisten, hat nicht nur als Solist in vielen europäischen und amerikanischen Orchestern gearbeitet, sondern er hat 2018 auch den ersten Preis und die Goldmedaille der O'Shea Santander International Piano Competition gewonnen. In diesem Programm sind viele technisch sehr komplexe Werke, die von der Pianopoesie Debüssys mit einer Auswahl seines Werks Images, bis zur Virtuosität und der melancholischen Tiefe Rachmaninovs mit seiner berühmten Sonate Nummer 2 in B-Moll.
Er hat das Konservatorium in Wien mit Auszeichnung abgeschlossen und begann 1998 seine internationale Karriere als Dirigent mit Cape Town Philharmonic. Er wurde zum Ehrendirektor des Orchester-Verein von Schwechat (Niederösterreich) und zum Ehrendirgenten der Schönbrunner Kappelle in Wien ernannt. Ebenso hat er in Europa und in Amerika Konzerte mit Orchestern, wie der Kammer-Philharmonie (Ungarn), den Pressburger Symphonikern (Slowakische Republik), der Spokane Symphony (USA), der Sinfónica de Baleares (Spanien) und den Innsbrucker Symphonikern (Österreich) gegeben. Seit 2010 arbeitet er als Lehrer für Musikwissenschaft, musikalische Interpretation und Kammermusik am Konservatorium der Balearen und hat als Gastdirigent mehr als 30 Symphonieorchester in Europa, Asien und Amerika geleitet.
Genießen Sie einen hervorragenden Wein, seine Töne und Geschmäcker und erleben Sie das alte Band mit anderen Künsten im Laufe der Geschichte und lernen Sie es kennen. Dieser besondere Weg hat drei Etappen: eine kurze Einführung in die Weinkunde, in der die Besonderheiten der kanarischen Weine mit einer auf der Welt einzigartigen Traube erklärt werden, eine Weinprobe mit Performance mit Instrumentalmusik, auf der Sie über die akustische Harmonie die verborgenen Geschmacksrichtungen der Traube kennenlernen und zum Abschluss ein Vortrag-Konzert mit dem Titel „Dionisus und die göttliche Inspiration“: eine Reise zu den Momenten, die einen Wendepunkt im Verhältnis von Wein, Musik und künstlerischer Schöpfung darstellen, die mit einer Vorstellung der dem antiken Gott des Weines zugedacht wurden: Aulos, Tympanon und Zymbal.
SYMPHONIEORCHESTER DER BALEARISCHEN INSELN FELIPE AGUIRRE - DIRIGENT
Von Kritikern als eines der vielversprechendsten Klavierspieler weltweit.
Juan Pérez Floristán wurde für seine musikalische und virtuose Darbietungen gefeiert.
Nachdem er sich 2015 als Gewinner des Santander International Piano Competition „Paloma O'Shea“ etabliert hatte, führte ihn seine vielversprechende Karriere kürzlich dazu, bei den renommierten London Proms aufzutreten, wo er die legendäre Bühne der Royal Albert Hall mit dem Philharmonic Orchestra von der BBC und Regisseur Ben Gernon teilte. Beim Galakonzert, das bei den Formentor Sunset Classics angeboten wird - ein Raum, der seinen künstlerischen Aufstieg von Anfang an begleitet hat -, hören Sie eine sorgfältige Auswahl einiger der repräsentativsten Werke für Klavier und Orchester von Beethoven, Rachmaninov, Tschaikowsky, Ravel und Gershwin: Ein einzigartiger Moment, um sich vom Charisma und der Begeisterung eines wahren Klavierdichters anstecken zu lassen.
Das Formentor Sunset Classics und das Teatro Real präsentieren in Koproduktion eines der größten Phänomene in der Geschichte des Klaviers, das in seiner Performance Jugend, Dynamik, eine brillante Technik und eine besondere Originalität vereint: den chinesischen Pianisten Lang Lang. Bei dieser neuen Gelegenheit, bei der das Festival seine Formentor Sunset Experience auf die legendäre Opernszene in Madrid überträgt, werden wir unter anderem Werke von Beethoven hören.
Sich von den Klängen des Klaviers durch eines der großen musikalischen Genies unseres Jahrhunderts mitreißen zu lassen, bedeutet, in eine ferne und scheinbar unzugängliche Welt einzutreten: die der Inspiration.
Die portugiesische Pianistin Maria João Pires hat sein Publikum dank der Sensibilität, Authentizität und Inspiration seiner Auftritte fasziniert. Mit ihrem unvergleichlichen, tiefgründigen Stil voller Lyrik gelingt es ihr immer wieder aufs Neue, dem Wesen der Musik eine Stimme zu geben: Tonfolgen, die unter ihren Händen lebendig werden und die Stille zum Leuchten bringen, wie ein Lichtstrahl, der auf ein helle Leinwand fällt. Das angebotene Programm, umgeben von den idyllischen Gärten des Formentor, a Royal Hideaway Hotel, wird einige der emblematischsten Musikstücke von Beethoven, Mozart und Chopinzusammenbringen. Drei Komponisten, die zweifellos die Karriere dieses großen Künstlers unseres Jahrhunderts tiefgreifend geprägt haben.
"Ich freue mich sehr auf diesen magischen Ort. Ich denke, wir werden alle dort sehr glücklich sein." So aufgeregt war die Geigerin Leticia Moreno vor dem Konzert, das am 26. Mai die Saison 2018-2019 des Formentor Sunset Classics Festival eröffnete. Begleitet vom Quintett „Proyecto Tango Nuevo“ - zusammengestellt von Claudio Constantini am Bandoneon, José Gallardo am Klavier, Uxia Martínez am Kontrabass und Anneleen Lenaerts an der Harfe - bot Leticia Moreno eine musikalische Tour durch Tango in einer wirklich beeindruckenden Umgebung.
„Das Projekt, mit dem wir dieses Festival eröffnet haben, ist eine Reise durch die Tango-Revolution, die der Argentinier Piazzolla mit seinem Werk in Bewegung setzte und dass dem Tango einen moderneren Stil verlieh“ erklärt Felipe Aguirre. Ein Musikstil, der die Ursprünge des Formentor a Royal Hideaway Hotel, das 1929 als Ergebnis des Engagements, der Vision und der Träume des Argentiniers Adan Diehl geboren wurde und sich seit seiner Begegnung mit Piazzolla in Moreno verliebt hat. “Seine Musik hat eine unglaubliche Komplexität und Tiefe, die er gleichzeitig destilliert, so dass sie so direkt, so schön und so leicht zu hören ist, aber nicht einfach, sondern umgekehrt“, erklärte der Geiger.
Aus diesem Grund wurde das Programm genau darauf ausgelegt, sich mit den Komponisten und Werken zu befassen, die nicht nur Piazzollas Musik, sondern auch sein Leben und seinen Charakter prägten und ihn dazu veranlassten, diese einzigartige und revolutionäre Botschaft zu kreieren.
Mit diesem Einführungsschreiben ließ sich die Geigerin von Madrid von großen Musikern begleiten, um die Bucht von Formentor mit legendären Persönlichkeiten wie Bach, Vivaldi, Bartok, Ginastera und Piazzolla selbst zu füllen, die alle im Dienst des Tangos standen.
Anna Netrebko, die kürzlich von der internationalen Presse als größte Sopranistin des 21. Jahrhunderts gekrönt wurde, hat heute Nachmittag die Bühne der Formentor Sunset Classics betreten, um die Konzerte zu schließen, die während der VI-Ausgabe in Formentor a Royal Hideaway Hotel stattgefunden haben. Ihre außergewöhnliche Gesangstechnik wurde zusammen mit dem großen szenischen Charisma und der dramatischen Kraft, die sie auszeichnen, zu einer der privilegiertesten Stimmen in der Geschichte der Texte kombiniert. Bei dieser Gelegenheit trat er zusammen mit dem Tenor Yusif Eyvazov, einem weiteren großen Vertreter des Opernrepertoires, der in seiner internationalen Karriere große Erfolge erzielt hat, bei einer Operngala auf. Zusammen haben diese Stimmen im Bann des Sonnenuntergangs in der Bucht von Formentor Arien und Duette von Komponisten wie Verdi, Puccini und Mascagni aufgeführt: eine wahre Freude für die Sinne.
Beide Stimmen, die unter der Leitung des Dirigenten Michelangelo Mazza aufgetreten sind, wurden vom Balearic Islands Symphony Orchestra begleitet, einer der führenden Symphonien in Spanien.
Anna Netrebko, die kürzlich von der internationalen Presse als größte Sopranistin des 21. Jahrhunderts gekrönt wurde, hat heute Nachmittag die Bühne der Formentor Sunset Classics betreten, um die Konzerte zu schließen, die während der VI-Ausgabe in Formentor a Royal Hideaway Hotel stattgefunden haben. Ihre außergewöhnliche Gesangstechnik wurde zusammen mit dem großen szenischen Charisma und der dramatischen Kraft, die sie auszeichnen, zu einer der privilegiertesten Stimmen in der Geschichte der Texte kombiniert. Bei dieser Gelegenheit trat er zusammen mit dem Tenor Yusif Eyvazov, einem weiteren großen Vertreter des Opernrepertoires, der in seiner internationalen Karriere große Erfolge erzielt hat, bei einer Operngala auf. Zusammen haben diese Stimmen im Bann des Sonnenuntergangs in der Bucht von Formentor Arien und Duette von Komponisten wie Verdi, Puccini und Mascagni aufgeführt: eine wahre Freude für die Sinne.
Beide Stimmen, die unter der Leitung des Dirigenten Michelangelo Mazza aufgetreten sind, wurden vom Balearic Islands Symphony Orchestra begleitet, einer der führenden Symphonien in Spanien.
Am 10. August schloss das Formentor Sunset Classics seinen Kammerzyklus mit der Bratsche Isabel Villanueva und dem Pianisten François Dumont ab. Die beiden Musiker führten «Los suaves acentos de la viola»(Die sanften Akzente der Bratsche) auf, ein Instrument, dessen Klang die tiefsten Emotionen menschlichen Seele ausspricht.
Dieses von den Künstlern für Formentor speziell auserwählte Repertoire verleite dem Konzert eine Wärme, die nach Villanueva “Eine ganz besondere Verbindung zwischen Publikum, Musik und Natur herstellte.“ Eine Verbindung von großer Bedeutung für die Künstler, die für ihre Teilnahme an der VI. Ausgabe des Formentor Sunset Classics ihre Dankbarkeit äußerten: „Die Zugehörigkeit zu diesem Projekt stellt einen Höchstmaß an Qualität in Bezug auf die Künstler dar, mit denen wir das Glück hatten, dieses Programm in einem so traumhaften Ort teilen zu können“ erklärte Isabel Villanueva vor dem Auftritt.
Der jüngste Dirigent, der das Neujahrskonzert mit den Wiener Philharmonikern dirigierte, war genau dafür verantwortlich, das Formentor Sunset Classics Festival zum ersten Mal außerhalb Mallorcas zu schließen. Bei dieser Gelegenheit war es das Teatro Real in Madrid, in dem Gustavo Dudamel zu Gast war. “Ich bin begeistert, in einem so klassischen Theater Regie zu führen, das akustische Geheimnisse birgt, die keine modernen Räume beherbergen“, erklärte der Venezolaner auf der vorherigen Pressekonferenz, auf der er seine Begeisterung für sein Debüt im Teatro Real erkannte.
Es war sein erstes Mal auf dieser Bühne, aber nicht mit den Wiener Philharmonikern. In der langjährigen Erfahrung hat dieser Lehrer trotz seiner Jugend dieses legendäre Orchester mehrmals getroffen. Aus diesem Grund hatte dieses Konzert den bereichernden Charakter, der einen jungen Dirigenten voller Natürlichkeit und Talent vereint, der sich mit einem historischen Orchester für die Moderne der klassischen Musik einsetzt und von einem der besten der Welt anerkannt wird, der kommt, um es zu feiern zweihundertjährig und das kann jeden mit seinen beeindruckenden Klangexplosionen einschüchtern.
Dies wurde von Beginn des Konzerts an mit der introvertierten Wiener Dunkelheit des Adagios der unvollendeten Sinfonie Nr. 10 von Mahler, um nach der Pause mit der vitalistischen und expansiven Fantastischen Symphonie von Berlioz fortzufahren. Eine beeindruckende sensorische Reise zwischen verschiedenen Ufern, die Meister Dudamel brillant befohlen hat.
Bernsteins Walzer von Divertimento und Josef Strauss 'Winterlust-Polka beendeten ein einzigartiges Konzert, bei dem sich der Regisseur sogar erlaubte, mit dem Publikum zu scherzen, indem er die Noten aus dem Divertimento zupfte, die dem engen und aufgeschlossenen Temperament treu sind, das den Venezolaner auszeichnet.
Eine Show, die laut National Geographic Magazine ein wahres „musikalisches Genie“ mit einem der besten Orchester der Welt in einer neuartigen Umgebung zusammenbrachte, aber so außergewöhnlich wie das Original.
Die russische Sopranistin eroberte die Bühne der Formentor Sunset Classics an den Ufern eines hypnotischen Mittelmeers mit wahren Juwelen des lyrischen Repertoires .
In diesem letzten Abschnitt eines der prestigeträchtigsten und schönsten Festivals der klassischen Musik hat Peretyatko-Mariotti den Vorhang auf eine Nacht von enormer musikalischer Qualität gesenkt, in der die Farben seiner kraftvollen Stimme neben dem Fluss flossen Harmonien von Mozart, Offenbach oder Donizzetti.
Bevor der Künstler auf die offene Bühne zum Meer ging, erklärte er: „Ich fühle mich sehr privilegiert, Teil des Festivals sein zu dürfen, da es eine wunderschöne Kulisse mit einer erstaunlichen Geschichte ist. Bei Formentor Sunset Classics teilnehmen zu dürfen, macht mich sehr glücklich und ich denke, dass dies von der Öffentlichkeit gefühlt werden kann.“ Ein paar Minuten später spielte ihr erstaunlicher Stimmumfang an einem der aufregendsten Abende dieses legendären Festivals.
Von hohen Registern bis hin zu harmonischen Wendungen, die das Publikum auf Trab hielten. Olga Peretyatko-Mariotti interpretierte Stücke wie die Arie O mein Babbino Caro aus Puccini, und die berühmten Ave Maria, von Caccini, was zeigte, warum dies Der geweihte Künstler ist einer der besten Sopranistinnen des Jahrhunderts.
In der lebendigen mediterranen Atmosphäre eines der am besten erhaltenen Strände Mallorcas bringt das Formentor Sunset Clasics renommierte Persönlichkeiten und aufstrebende Künstler von internationalem Ruf in den Formentor Gardens zusammen. Ein Geschenk für die Sinne, die nicht nur von unvergleichlichen lyrischen Darbietungen überwältigt sind, sondern auch die Aussicht auf das türkisfarbene Meer und den Sonnenuntergang in der Sierra de la Tramuntana genießen.
Marta Moll (Klavier) und Damian Martínez (Cello), zwei der vielversprechendsten Instrumentalisten ihrer Generation, führten ein Programm auf, das auf echten Literaturklassikern für Cello basiert, ein Vorschlag, der laut Damian „die gesamte musikalische Vorstellungskraft der Popmusik durchzieht Spanisch “und bestand aus Stücken wie der Sonate« Arpeggione »(von F. Schubert) und dem« Adagio und allegro »(von R. Schumann) sowie Werken zweier großer spanischer Komponisten: Der Abend endete mit einer energiegeladenen und festlichen Brosche, dem Grand Tango des argentinischen Tango Astor Piazzolla.
In den Augenblicken vor dem Konzert erklärte der Pianist, der begeistert war, die Bühne vor dem Meer zu betreten, auf der Konzerte und Konzerte der größten Genies der klassischen Musik stattfanden, dass es nicht nur ein Privileg ist, Teil des Formentor Sunset Classics Festivals zu sein ein Plakat mit großen Künstlern teilen, aber für die Geschichte, die das Hotel umgibt und die immer mit künstlerischem Schaffen verbunden war.“ Damian seinerseits hob die natürliche Umgebung des Konzerts hervor: „In einer solchen Umgebung Musik zu machen ist wirklich etwas ganz Besonderes. Das Mittelmeer und diese wunderschöne Vegetation machen es zu einem einzigartigen Ort. Neben der Stille, in der wir wirklich auf die Natur hören und uns von der üblichen Hektik fernhalten können, die wir gewohnt sind. “
Die Bühne von Formentor Sunset Classics an den Ufern des Mittelmeers hat den Vorhang erneut geöffnet und die 5. Ausgabe begrüßt. Zu diesem Anlass haben zwei der wichtigsten Namen der klassischen Szene eine magische Saison eröffnet: der Tenor Roberto Alagna und die gefeierte Sopranistin Aleksandra Kurzak. Beide verschmolzen mit der Meeresbrise in Arien und Opernduetten voller Lyrik und Energie im kultigsten Hotel Mallorcas: Formentor, a Royal Hideaway Hotel.
Bei der Ankunft im Hotel gestand der Tenor während des Medientreffens vor dem Konzert: "Für mich ist es wie im Paradies zu singen, auf der spektakulären Bühne von Formentor inmitten von Meer und Sonne aufzutreten." Die Sopranistin Aleksandra Kurzak fügte hinzu: „ Formentor Sunset Classics, es ist ein wunderschönes Festival in einer unglaublichen Umgebung, daher freuen wir uns sehr, die Gelegenheit zu haben, diese Ausgabe zu eröffnen.“
Das ausgewählte Publikum erlebte die Umwandlung der Charaktere, die ihre Rollen von Arie zu Arie, von Duett zu Duett, in fast Opernaufführungen mutierten. Eine Reise durch verschiedene und berühmte Stile und Geschichten der Texte und sogar durch beliebte hispanische Lieder. Eine einzigartige Aufführung, bei der die natürliche Umgebung die Sänger auf die Probe stellte, den mediterranen Wind in ein dramatisches Element der Szenografie verwandelte und den Stimmen und Charakteren eine titanische Schönheit und Interpretationskraft verlieh. Aleksandra Kurzak schien mit ihrer kraftvollen Stimme durch die Schleier ihres Kleides zu fliegen, während Roberto frei und erfahren große musikalische Risiken einging.
Zwei Stars vereint durch die Harmonie des Songs, die die Magie von Formentor Sunset Classics mit einem majestätischen Konzert wiederbelebt haben, das eine unvergessliche Ausgabe eröffnet.
Die charismatischste Sopranistin ihrer Generation und ein Maßstab für lyrische Kunst auf internationaler Ebene war die Protagonistin des letzten Konzerts der Saison 2016. Am Vortag kündigte die Sängerin bei einem exklusiven Treffen mit den Medien an: „Künstler müssen auf unsere Stimme hören, was unserer Stimme gefällt. Und meine Stimme mag Puccini. Er ist ein Komponist, in dem sich meine Stimme wohl fühlt und mit Großzügigkeit und ohne Verpflichtung wächst. “
Das in zwei Teile geordnete Konzert begann mit einer spektakulären Ainhoa Arteta, die von Georges Bizet als Carmen charakterisiert wurde. Seine vehemente Ausdruckskraft verstärkte seinen Gesang, der die herzzerreißendsten Gefühle des Programms vertiefte und von Bizet nach Puccini durch Mascagni reiste. "Sola, perduta, abbandonata" war das dramatische 45-minütige intensive Finale und Oper in der natürlichen Umgebung von Formentor, für die der Künstler nur begeisterte Worte fand: "Ich bin ein großer Verfechter von Konzerten in natürlicher Umgebung wie dieser, dieser Ort ist wunderbar und dieses Festival ist einfach exquisit".
Der zweite Teil, der mit einer Hommage an Enrique Granados zum 100. Todestag begann, konzentrierte sich auf die Zarzuela und schenkte dem Publikum magische Geschenke wie John of Barrys Out of Africa. Eine engagierte und theatralische Ainhoa Arteta brachte das Lächeln der Teilnehmer zum Vorschein, denen sie die ganze Liebe zur Musik in reinster Form übermittelte und sie bewegte.
Die Krönung für ein Publikum, das am Ende stand, waren zwei meisterhafte Zugaben, O Mio Babbino Caro und La Misión. Bravo.
Hilary Hahn, von den Experten von Classic FM als eine der besten Geigerinnen aller Zeiten bezeichnet, begeisterte das Publikum von Formentor Sunset Classics bei ihrem einzigen Konzert in Spanien am 1. September.
Am selben Tag erklärte der dreifache Grammy-Preisträger auf einer Pressekonferenz: "Ich spiele eine von Jean Baptiste Vuillaume geschaffene Geige, seit ich 13 Jahre alt bin, sie ist mit mir gewachsen, sie ist das Instrument, das ich auf all meinen Platten gespielt habe, und ich fühle mich ihr sehr verbunden", und bei der gleichen Präsentation vor den Medien sagte Hahn, der 15 Alben aufgenommen hat: "Ich denke, es wird eine wunderbare Erfahrung für das Publikum sein, denn diese Bühne ist wie ein Konzert und gleichzeitig mitten in der Natur. Es ist mir eine Ehre, hier zu sein, es ist ein wunderschöner Ort. “
Arturo Reverter, Musikkritiker für La Razón und Scherzo, schrieb: "Aus der Präsentation des ersten Themas kam der Klang des Instruments auf anmutigen Schriftrollen sanft und ausdrucksstark zu uns." Und so war es, das Publikum in Begleitung einer erstklassigen Symphonie-Gruppe, der Tschechischen Philharmonie unter der Leitung von Jirí Belohlávek, zu begeistern, als sie Leos Janaceks Suite für Streichorchester, Mozarts Konzert Nr. 5 und die Tschechische Suite in Re aufführte Bürgermeister op. 39 von Dvorák.
Das Konzert, bei dem es nicht an Zugaben mangelte, endete mit einem Giga von Bach und Pizzicato Polka von Strauss, die nur das Orchester spielten. Ein gewaltiges Ende einer erstaunlichen Erfahrung, die auch live durch das RRSS des Hotels verfolgt werden kann. Eine neuartige Möglichkeit, mit allen Fans des Festivals und dem Künstler ein Fragment des Konzerts zu teilen, das während des spektakulärsten Sonnenuntergangs stattfand, den man sich vorstellen kann, Formentor.
Das Quiroga Quartet hat im zweiten Konzert des Formentor Sunset Classics Festival 2016 mitgespielt. Die Mitglieder Helena Poggio (Cello), Josep Puchades (Bratsche), Cibrán Sierra (Violine) und Aitor Hevia (Violine) haben das Streichquartett Op.20 Nr. 4 von Haydn und das Streichquartett Op. 51 Nr. 1 von Brahms.
Sie selbst erklärten die Wahl des Programms: "Wir betrachten Haydn als den Vater des Quartetts. Er schrieb sein ganzes Leben lang viele Quartette und experimentierte mit der Schaffung wirklich relevanter musikalischer Universen, voller Humor, Einfallsreichtum, Wagemut und Wagemut, die ein neues Modell waren. "
Über den zweiten Komponisten sagte Helena: "Brahms schrieb drei Quartette, drei absolute Juwelen; bei Formentor Sunset Classics haben wir das erste von ihnen aufgeführt, harmonisch anspruchsvoll und von überwältigender formaler und struktureller Perfektion. Es ist ewig, wunderbar... universelle Musik. “
In Erklärungen vor dem Konzert wollte das Quartett auch hervorheben: „Dies ist die beste Bühne, auf der wir je gespielt haben, eine idyllische Umgebung, in der die Zeit anzuhalten scheint. Die Vereinigung eines solch spektakulären Naturraums mit solch einer hochwertigen Musikprogrammierung macht dies zu einem unvergleichlichen Ereignis. “ Seine Teilnahme an dieser Ausgabe, wie die des jungen Pianisten Juan Pérez Floristán am 16. Juli, war dank der Kooperationsvereinbarung zwischen der Albéniz-Stiftung und der Barceló Hotel Group zur Unterstützung talentierter junger Menschen möglich.
Am Ende des Konzerts gab es eine Zugabe, die auf der Idee der Verbindung zwischen traditioneller Musik und anspruchsvoller Musik beruhte. Eine atemberaubende Performance, die sie selbst für Streicher arrangiert haben und die von der Arbeit an ihrem nächsten Album inspiriert ist, das sie im Frühjahr 2017 veröffentlichen wollen.
Das junge Klaviergenie Juan Pérez Floristán, Gewinner des Ersten Preises und der Goldmedaille des Publikumspreises beim XVIII. Internationalen Klavierwettbewerb von Santander "Paloma O'Shea" (2015), eröffnete am vergangenen Samstag, den 16. Juli, die vierte Ausgabe des Klassikfestivals Formentor Sunset Classics mit einem spannenden Klavierkonzert, das niemanden kalt ließ.
Pérez Floristán freute sich darauf, im Formentor aufzutreten, wo bereits Konzerte und Liederabende der größten Genies der klassischen Musik wie des chinesischen Pianisten Lang Lang stattfanden, und erklärte: "In einer natürlichen Umgebung wie dem Barceló Formentor unter freiem Himmel und direkt am Meer zu spielen, ist das ultimative Erlebnis. Wenn man Hilary Hahn, Ainhoa Arteta und das Quiroga-Quartett auf die gleiche Rechnung setzt, ist das Ergebnis eine Explosion von Talenten, ein Schub für jeden Künstler. Kann man noch mehr erwarten? ”.
Musik fließt durch ihre Adern, und das liegt daran, dass ihre eigene Mutter María Floristán mehr als zehn Jahre lang ihre Mentorin war. Auch sein Vater, der Orchesterdirigent Juan Luis Pérez, hat seinen Teil zum Glanz des jungen Mannes beigetragen, der die mallorquinische Bühne betrat, um das Publikum im ersten Konzert der Saison zu begeistern, an dem er dank des Kooperationsabkommens zwischen der Fundación Albéniz und der Barceló Hotel Group zur Förderung junger Talente teilnehmen konnte.
Vor seinem intimen Rezital kam das Publikum in den Genuss eines Meisterkurses, den der künstlerische Leiter des Festivals, Felipe Aguirre, über das Programm gab und der die Zuhörer darauf vorbereitete, die von den Künstlern vorgetragenen Werke noch intensiver zu erleben.
Beethoven bewegt mich, Dinge zu entdecken. Er ist eine revolutionäre Figur, so großartig und bahnbrechend, dass man in seinen Kreationen immer Dinge findet, die ihn weiterhin überraschen. “ In Bezug auf die Liszt-Sonate, die das Publikum erschütterte, als sie mit so viel Leidenschaft gespielt wurde, gestand der junge Mann: „Es ist eine Odyssee, 30 Minuten gefolgt von einem Feuerwerk, eine wichtige Erfahrung. Man ist erschöpft, leer, aber sehr getröstet. “
Als große Neuheit in diesem Jahr hat das Festival eine starke Online-Dimension bekommen, durch seine Website www.formentorsunsetclassics.com und seine Profile in den sozialen Netzwerken, Facebook und Instagram, dank derer die Fans des Hotels die neuesten Nachrichten des Festivals und exklusive und unveröffentlichte Inhalte genießen können, einschließlich Auszüge aus den Konzerten in Streaming, für diejenigen, die die schönsten Momente des Mittelmeers genießen wollen.
In den Augenblicken vor dem Konzert erklärte der Pianist, der begeistert war, die Bühne vor dem Meer zu betreten, auf der Konzerte und Konzerte der größten Genies der klassischen Musik stattfanden, dass es nicht nur ein Privileg ist, Teil des Formentor Sunset Classics Festivals zu sein ein Plakat mit großen Künstlern teilen, aber für die Geschichte, die das Hotel umgibt und die immer mit künstlerischem Schaffen verbunden war.“ Damian seinerseits hob die natürliche Umgebung des Konzerts hervor: „In einer solchen Umgebung Musik zu machen ist wirklich etwas ganz Besonderes. Das Mittelmeer und diese wunderschöne Vegetation machen es zu einem einzigartigen Ort. Neben der Stille, in der wir wirklich auf die Natur hören und uns von der üblichen Hektik fernhalten können, die wir gewohnt sind. “
Thomas Hampson, der aufgrund seines Bühnencharismas, seiner stimmlichen und künstlerischen Qualität als einer der bekanntesten zeitgenössischen Baritone des Augenblicks gilt, schloss die Ausgabe 2015 am 8. Oktober mit einer Aufführung ab, die mit voller Kraft glänzte und das Publikum von Anfang bis Ende eroberte.
Der aus Amerika stammende Hampson tritt regelmäßig in bedeutenden Opern in den USA und in Europa auf, wo er bis heute eine große internationale Karriere als Opernsänger und Aufnahmekünstler hinter sich hat und sich weiterhin aktiv für Forschung, Bildung und Bildung interessiert und die musikalische Verbreitung. Seine umfangreiche Diskographie umfasst mehrere Anerkennungen und Auszeichnungen von internationalem Ansehen: einen Grammy Award, fünf Edison Awards und den Grand Prix du Disque.
Er war noch nie zuvor auf Mallorca gewesen und versicherte am Tag vor seinem Konzert bei einem Treffen mit den Medien, dass Formentor ein Ort mit "einer magischen Atmosphäre und einer wunderbaren Atmosphäre" sei, und scherzte, dass seine größte Herausforderung darin bestehe, sich darauf zu konzentrieren seine Stimme und nicht in der Landschaft, die diese natürliche Umgebung umgibt “.
Für seinen Auftritt wollte der Bariton zusammen mit dem Balearen-Sinfonieorchester unter der Leitung von Felipe Aguirre persönlich an der Vorbereitung des Programms beteiligt sein und mit verständlichen und unterhaltsamen Stücken "Geschichten erzählen". Seine Auswahl umfasste Werke von Mozart, Verdi, Massenet, Lehár und Bernstein sowie Auszüge aus Cole Porte-Musicals. Ein umfassendes Programm, das mit einer feierlichen Einführung in das Genie Salzburgs begann und sich schrittweise durch die Geschichte des Musicals zu einigen der Standardrepertoires der amerikanischen Popmusik des letzten Jahrhunderts entwickelte und die Besucher in allen Stücken vibrierte.
Am Ende seines Auftritts dankte er den warmen Ovationen, indem er ein exquisites Bis gab und das berühmte Lied "Night and Day" von Cole Porter interpretierte. Ein einzigartiger Moment, um die III. Ausgabe eines Festivals zu beenden, das Jahr für Jahr Erfolge und unvergessliche Erlebnisse sammelt.
Diese III. Ausgabe wird für das aufregende Rezital von Violine und Klavier in Erinnerung bleiben, das von zwei Figuren großer Projektion in einem neuen Engagement von Barceló Formentor, um Reife und Jugend in der klassischen Musik zu verbinden. Ana María Valderrama, die als eine der besten Geigerinnen Spaniens anerkannt ist, spielte zusammen mit dem Pianisten Luis del Valle Werke von Schuman, Saint-Saëns, Sarasate, Dubois und Chopin.
Valderrama war außerordentlich dankbar für die Teilnahme an dieser Initiative der Barceló Gruppe, Hand in Hand mit der Albéniz-Stiftung und der Reina Sofía Superior School of Music (die beide ehemalige Schüler sind und wo sie sich kennengelernt haben, verheiratet sind) Bei Festivals mit erstklassigen Künstlern wie Maestro Daniel Barenboim oder Dama Kiri Te Kanawa "und"... ist diese Art von Initiative von grundlegender Bedeutung, wie sie in diesem Hotel für uns und insbesondere in der sozialen Situation, in der wir leben, organisiert werden. ".
Über das Konzert, das während des Sonnenuntergangs in den exklusiven Gärten des Barceló Formentor Hotels stattfand, konnten die Teilnehmer die Lieferung dieses Duos und seine bewegende Beziehung zwischen den beiden Instrumenten in einem solchen Maße genießen, dass sie sich vermischten und „erreichten“ die Essenz und das Herz der Musik “, zitierte Luis del Valle vor dem Konzert, als er beschrieb, wonach sie suchten, und motivierte sie, wenn sie zusammen spielten.
Die neue Bühne, die speziell für diese neuen Veranstaltungen mit jungen Talenten konzipiert wurde, mit einer geringeren Kapazität und einer intimeren Umgebung, hat es vom ersten Moment an geschafft, das Publikum mit Musik und dem paradiesischen Umfeld dieser Ecke des Mittelmeers zu verbinden.
Eine brillante Leistung, die es erstmals in Formentor Sunset Classics ermöglicht hat, eine Besetzung mit etablierten Musikern und großen Versprechungen zu kombinieren, die dazu bestimmt sind, sich in Zukunft der ersteren anzuschließen.
Der derzeitige große Star des klassischen Klaviers eröffnete diese III. Ausgabe des Festivals und belebte die Magie dieses Ortes, an dem die Noten seiner Musik zwischen dem Kiefernwald mit Blick auf das Meer von Formentor gemischt wurden, während das Publikum den Sonnenuntergang miterlebte.
410 privilegierte, bisher rekordverdächtige Teilnehmer konnten das einzige Konzert genießen, das der Pianist dieses Jahr in Spanien anbot, und zwei Stunden lang, das große Wahrzeichen der chinesischen Stärke in der klassischen Musik, zeigte er seine Meisterschaft mit einem Programm, das mit " Chaikovskys Jahreszeiten "(eine pro Monat des Jahres) auf entspannte Weise mit seinem üblichen Schwingen der Arme auf und ab und mit dem Kopf nach hinten und dem Blick auf die Landschaft in den romantischsten Passagen; er fuhr mit Bachs "Italienischem Konzert" fort und unterstrich energisch das kontrapunktische Spiel des Stückes; und nach der Pause mit dem Fall der Nacht gipfelte Lang in einem Zustand der Selbstbeobachtung und Sensibilität mit außergewöhnlichen "Vier Scherzos" von Chopin, einem seiner Lieblingskomponisten.
Völlig in die Musik eingetaucht, wie er auf der Pressekonferenz vor dem Konzert sagte: "Ich bin überzeugt, dass ich bei Formentor Sunset Classics dank der Inspiration dieses Ortes anders spielen werde... es ist spektakulärer, als ich erwartet habe", gab er sich seiner Interpretation hin und stellte einen weiteren der Grundsätze unter Beweis, die er bei seiner Präsentation genannt hatte: "Ein guter Pianist ist ein guter Kommunikator".
Abschließend und vor einer kurzen Zugabe sprach Lang Lang das Publikum an, um dem Applaus und der Gelegenheit zu danken, in den Gärten des Barceló Formentor Hotels in einer idyllischen Umgebung und einer Zeit aufzutreten, die nach seinen Worten "wie der Himmel" ist.
Die II Ausgabe von Formentor Sunset Classics 2014 mit einer kaum wiederholbaren Erfahrung: in der es seine einzige war Klavierabend in Spanien in diesem Jahr, Daniel Barenboim, nach den drei Sonaten von Schuberts exklusivem Programm (Nr. 4 in a-Moll, D537; Nr. 13 in A-Dur, D 664 und Nr. 17 in D-Dur, „Gasteiner“ D 850), Stücke, die Barenboim selbst beschreibt „Wahre Schätze“, entsprach der Lehrer der Herzlichkeit und Qualität des Publikums und gab Chopin eine Interpretation in einer klaren Hommage an Mallorca für seine Verbindung mit der Insel.
Die beiden Stücke waren Nocturne und nach dem letzten Applaus eine meisterhafte Interpretation von Ballade Nr. 1, was für eine Zugabe aufgrund ihrer technischen Komplexität sehr selten war, was die Beteiligung von Daniel Barenboim am Rezital anzeigte. Und er sagte bereits auf der Pressekonferenz vor dem Konzert, dass er sich auf die Veranstaltung freue, vor allem wegen der Kommentare seines Vorgängers bei der ersten Ausgabe der Formentor Sunset Classics: "Mein Freund Zubin Mehta hat mir gesagt, dass es ein großartiger Ort ist".
Dank der transparenten Kulisse in den Gärten des Barceló Formentor mit Blick auf das Meer wurde der Sonnenuntergang zu einer spektakulären Kulisse an einem der privilegiertesten natürlichen Orte Mallorcas.
Mit einem neuen Erfolg, angeführt vom Dirigent Daniel Barenboim, ist Formentor Sunset Classics wieder zum Epizentrum der Musik führender internationaler Persönlichkeiten geworden und gibt diesem musikalischen Ereignis Kontinuität als sehr exklusive Begegnungen, die seinen besonderen Charakter und das höchste Niveau im Mittelmeerraum garantieren.
Aufregend, überwältigend, unwiederholbar. So könnte die Leistung von Kiri Te Kanawa, dem maximalen Vertreter des Glamours in einem Opernsänger, beschrieben werden, der Barceló Formentor mit seiner höchsten Stimme und seiner imposanten Präsenz erfüllte.
Ein Termin ausschließlich für alle Zwecke, da Te Kanawa seit seinem Ausscheiden aus der Oper im Jahr 2004 kaum bei einem Dutzend Konzerten pro Jahr auftritt. Daten, die zusammen mit der Bühne und ihrer natürlichen Umgebung mit Blick auf das Meer einer der Hauptanreize für die 350 Teilnehmer waren, die das Privileg hatten, die Magie seiner Stimme zu spüren.
Die neuseeländische Sopranistin zusammen mit der Orquesta Simfònica de les Illes Balears,
unter der Leitung von Robin Stapleton, verführte das Publikum mit einer Aufführung eines seiner Lieblingskomponisten, Mozart, und verwandelte die Werke von Joseph Canteloube und Giacomo Puccini u. a. in einen Balsam für die Sinne.
Ein sehr exklusives Konzert, bei dem eine der großartigen Stimmen auf ganz andere Weise und ohne Zweifel viel intimer und besonderer genossen werden konnte: im Freien mit Blick auf das Meer, in den Hotelgärten und bei Sonnenuntergang.
Für die Ausgabe 2015 tritt Formentor Sunset Classics der renommierten Albéniz Foundation bei, um das Niveau einer Initiative zu steigern, bei der es schwierig ist, einen ähnlichen Präzedenzfall zu finden.
300 glückliche Menschen haben ein unwiederholbares Ereignis erlebt: Das Konzert eines der wichtigsten Schlagstöcke der Welt hat die Bucht von Formentor mit Beethovens Musik gefüllt.
Spektakulär, einzigartig, unwiederholbar, aufregend. Dies war die Veranstaltung im Barceló Formentor : Maestro Zubin Mehta dirigierte das Maggio Musicale Fiorentino Orchester (Florenz) in einem sensationellen Konzert vor dem Meer, das Teil des Kulturprojekts Formentor Sunset Classics ist.
Der indische Regisseur (Bombay, 1936) begeisterte die 300 Teilnehmer, die die verfügbaren Kapazitäten mit einem Konzert füllten, das den Namen der Initiative würdigte und mit dem Sonnenuntergang begann und aus zwei grundlegenden Werken bestand von Ludwig van Beethoven: 68 "Pastoral" und Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 "Heroisch".
"Das Hotel, das am engsten mit den Künsten verbunden ist, wurde so zum Lautsprecher der Musik und überschwemmte diese privilegierte Enklave im Norden Mallorcas.
Als Sohn von Mehli Mehta (Gründer des Bombay Symphony Orchestra) war der Aufstieg seiner Karriere als Dirigent ein Meteor, der in den renommiertesten Orchestern aufeinander folgte. Seine große Vielseitigkeit, mit der er jedem Repertoire Leben einhaucht, vom Klassizismus bis zu den kompliziertesten zeitgenössischen Partituren, und seine spektakuläre und sehr persönliche Art des Dirigierens machten ihn zu einem der beliebtesten Dirigenten von Musikliebhabern.
Zum Erfolg der Zubin Mehta-Veranstaltung auf Mallorca gehört daher die Konsolidierung der Kulturinitiative Formentor Sunset Classics, deren Programm am 22. Juni mit "The Russian Epic" begann, einer Hommage an das klassische Russland durch einen der russischen Regisseure. Am meisten gefeiert und Leiter des Mikhailovsky-Theaters in Sankt Petersburg, der Lehrer Mihkail Tatarnikov.
Maestro Mikhail Tatarnikov, Hauptdirektor des renommierten Mikhailovsky-Theaters in Sankt Petersburg, das als eine der führenden Figuren der klassischen Musik in Russland gilt, eröffnete am 22. Juni 2013 in den Hotelgärten mit Blick auf das Meer das Kulturprojekt Formentor Sunset Klassiker mit dem Konzert La Epopeya Rusa.
Auf einer Pressekonferenz gestand Tatarnikov, dass Alexander Nevskys Performance "eine sehr wichtige Bedeutung für mich hat", trotz allem, was dieser Film während seiner Kindheit in der ehemaligen Sowjetunion projizierte. "Bevor ich anfing, Musik zu studieren, kannte ich den Film und Prokofjews Musik bereits sehr gut", fügte er hinzu.
Die Aufführung brachte insgesamt 80 Musiker zusammen, auf der Bühne die Mezzosopranistin Irina Shishkova, die Musiker der Orquestra Simfònica de les Illes Balears "Ciutat de Palma", der Cor de la Generalitat Valenciana unter der Regie von Larisa Gergieva und die Vorführung aus dem Film "Alexander Nevsky" von Pier Alli, zusammen mit dem Soundtrack von Sergei Prokofiev unter der Regie von Meister Michail Tatarnikow.
Das Konzert dauerte eine Stunde und bestand aus zwei Teilen. Es begann mit Romeo und Julia von Prokofjew und nach einer kurzen Pause kam der Höhepunkt des Abends: der Soundtrack, den Prokofjew für den Film Alexander Newski komponierte.
Ein Beweis für den Erfolg dieser ersten Ausgabe waren die Erwähnungen in den Medien in den folgenden Tagen: "Ein denkwürdiges Ereignis in den Gärten des Barceló Formentor" Fuera de Serie; "Eine große Hommage an das klassische Russland" Expansión, "Fantastisch, fast idyllisch" RNE; "Ein unvergleichlicher Rahmen" COPE; "Ein einzigartiges Konzert" Diario de Mallorca und "Die Begrünung des kulturellen Traums" El Mundo.